1. UNIDAD DIDÁCTICA 1: INTRODUCCIÓN A LA REPRESENTACIÓN GRÁFICA OBJETIVA
1.1 La percepción visual
1.2 Metodologías de observación
1.3 La forma
1.4 La proporción
1.5 Composición. Nociones básicas
1.6 Elementos gráficos: El punto, la línea y la mancha
1.7 Materiales y técnicas
2. UNIDAD DIDÁCTICA 2: LA LÍNEA.
2.1 Metodología de la línea
2.2 Estructura lineal
2.3 Línea geométrica
2.4 Línea formal
2.5 Línea valorada
3. UNIDAD DIDÁCTICA 3: LA MANCHA.
3.1 Metodología de la mancha
3.2 La estructura de la mancha
3.3 Procesos aditivos y sustractivos
3.4 Síntesis tonal
4. UNIDAD DIDÁCTICA 4: LA VALORACIÓN.
4.1 Escala de valores
4.2 Las claves tonales
4.3 Integración de línea y mancha
4.4 Metodologías de análisis y síntesis
4.5 Apunte y estudio
5. UNIDAD DIDÁCTICA 5: EL CLAROSCURO.
5.1 Línea, mancha y textura
6. UNIDAD DIDÁCTICA 6: PROYECTO TRANSVERSAL
6.1 Introducción a la representación gráfica subjetiva
6.2 El proyecto gráfico

Fundamentos del dibujo es una asignatura básica, que se cursa obligatoriamente en el primer curso de la titulación. Establece los fundamentos del dibujo y prepara al alumnado para desarrollar esta disciplina en asignaturas más específicas de cursos posteriores

"Fundamentos del Dibujo" dota al alumno de primer curso del Grado en Bellas Artes de una formación básica para la observación y entendimiento del campo visual, es decir, le "enseña a ver". Dentro de esta asignatura se les capacita para la representación gráfica objetiva del mundo de las formas (mediante metodologías, procesos y técnicas adecuadas) y le inicia en la interpretación gráfica subjetiva. A su vez el Dibujo se analiza como parte y estructura compositiva de la imagen bidimensional.

1. La asignatura se evalúa de forma continua, basándose en los resultados de los distintos actos de evaluación, y en el registro cotidiano de datos en el propio contexto de aprendizaje, sobre el desempeño, habilidades, destrezas y actitudes del estudiantado. Así, el alumno, mediante sus dibujos, deberá acreditar con suficiencia sus conocimientos y capacidades para la representación gráfica de un referente objetivo, que contemple los siguientes aspectos: Composición, Proporción y Valoración resuelta mediante el uso de la línea, la mancha y la textura. 2. Los criterios globales empleados en la evaluación, atendiendo a su orden de importancia, son: a. Grado de consecución de los resultados de aprendizaje fijados para cada uno de los ejercicios, atendiendo a la adecuación a la propuesta y complejidad en su resolución. b. Realización de todos y cada uno de los trabajos propuestos a lo largo del curso. c. Grado de evolución y autosuperación. d. Nivel de creatividad y destreza con el que se resuelven los ejercicios. 3. La entrega de los distintos TRABAJOS ACADÉMICOS y PRÁCTICAS DE AULA se determinará por el profesor/a cuando se planteen los ejercicios evaluables. De estos trabajos se realizarán tres (3) actos de evaluación de TRABAJOS ACADÉMICOS con un peso de 10% cada uno de ellos: Y cuatro actos (4) de evaluación de PRÁCTICAS DE AULA con un peso de 10% cada una de ellas. Se realizarán dos registros mediante el sistema de OBSERVACIÓN al finalizar el primer y el segundo semestre, con un peso del 5% cada uno de ellos. Y se realizará un PROYECTO que se realizará a lo largo del curso y se presentará al finalizar éste, con un peso del 20%. 4. En caso de suspender la asignatura, el/la estudiante podrá presentarse a un examen de recuperación en el periodo establecido al final de la asignatura. Se establece la siguiente prueba para la recuperación: Un único acto de evaluación, en el que se evaluará el nivel de consecución de los resultados de aprendizaje requeridos en la asignatura que tendrá un peso máximo de 70% de la calificación final. Consistirá en la realización de una PRÁCTICA DE AULA en el que el/la estudiante realizará un dibujo de esculturas, con el soporte, medidas, materiales y técnica que propondrá en su momento el profesor o profesora del grupo en el que está matriculado el/la estudiante. 5. Los/las estudiantes que lo deseen podrán concurrir a los actos de recuperación de la asignatura, con objeto de mejorar su calificación final. Esta calificación obtenida podrá suponer una modificación de la calificación final tanto al alza como a la baja. Los/las estudiantes comunicarán al profesor/a su intención de presentarse al examen previsto para recuperación, con el propósito de mejorar su calificación final. 6. El proyecto es en un TRABAJO TRANSVERSAL a todas las asignaturas del primer curso. Consiste en la realización de una producción artística original al finalizar el curso, donde queden de manifiesto conocimientos y habilidades adquiridas en las cinco asignaturas desarrolladas a lo largo del año académico. Supone el veinte por cien (20%) del valor total de cada una de las cinco asignaturas. Se desarrollará en equipo. El cincuenta por cien (50%) de esta nota evaluará el trabajo individual de cada estudiante y el otro cincuenta por cien (50%) evaluará el trabajo en equipo. Al finalizar la asignatura, el equipo realizará una presentación del trabajo ante los profesores de las asignaturas, que evaluarán de forma conjunta y a través de rubrica el trabajo realizado. EVALUACIÓN ALTERNATIVA: En el supuesto de que el alumno, se encuentre dispensado de asistencia a clase, el sistema de evaluación se realizará con los mismos criterios y niveles aplicados a los alumnos presenciales. El alumno con dispensa, deberá presentar todos los ejercicios previstos en la asignatura y realizar una prueba ante el profesor, en fecha convenida.

1. 1. INTRODUCCIÓN A LA PINTURA. 1. 1. Introducción a la práctica pictórica. 1.2. Materiales y procedimientos básicos.
2. 2. EL COLOR



2.1. Física y fisiología del color: de la objetividad fenoménica a la subjetividad perceptiva.

2.2. Contraste, armonía y comportamiento dinámico del color.

2.3. Color-materia: la sustancia cromática, su tratamiento y sus mezclas.


3. 3. LA REPRESENTACIÓN PICTÓRICA 3.1. Del espacio bidimensional al espacio proyectado.3.2. Variables formales de la representación naturalista: proporción, traslapo, escorzo, etc.3.3. Variables pictóricas de la representación naturalista: tono, saturación, luminosidad, textura, etc.3.4. Los gradientes de profundidad y la perspectiva atmosférica.
4. 4. LA COMPOSICIÓN 4.1. El espacio formato y los componentes morfológicos de la imagen pictórica.4.2. La forma-color y su articulación: pesos, ritmos y direcciones visuales. Fundamentos del equilibrio compositivo.4.3. Modelos compositivos elementales.
5. 5. LA DIMENSIÓN EXPRESIVA DEL COLOR



5.1. Dimensión psicológica y cultural del color.

5.2. Potencial simbólico del color: la pintura como lenguaje expresivo.

5.3. Autonomía de la materia pictórica: la abstracción.


6. 6. EL PROYECTO PICTÓRICO



6.1. La pintura como investigación: procesos de experimentación plástica.

6.2. El potencial formativo-expresivo del proyecto pictórico.

"Fundamentos del Color y de la Pintura" es una asignatura básica, que se cursa obligatoriamente en el primer curso de la titulación. Establece los fundamentos de la pintura y prepara al alumnado para desarrollar esta disciplina en asignaturas más específicas de cursos posteriores.

-"Fundamentos del color y de la pintura" es una asignatura eminentemente práctica que posee un carácter de iniciación. -Su cometido es la adquisición de conocimientos fundamentales acerca del color en sus aspectos físico-perceptivo, cultural y artístico. -Se pretende, ante todo, una capacitación suficiente en la aplicación adecuada de estos principios al ejercicio de la pintura. -El aprendizaje, aun teniendo esta finalidad específica, se realiza mediante un acercamiento abierto y complejo a la materia. -En la medida de lo posible, a lo largo del curso se completará el desarrollo de la asignatura con visitas ocasionales a estudios de artistas, galerías y/o museos: también con posibles recorridos urbanos o prácticas pictóricas al aire libre.

1. La asignatura se evalúa de forma continua, basándose en los resultados de los distintos actos de evaluación, y en el registro cotidiano de datos en el propio contexto de aprendizaje, sobre el desempeño, habilidades, destrezas y actitudes del estudiantado. 2. Los criterios globales empleados en la evaluación, atendiendo a su orden de importancia, son: a. Grado de consecución de los resultados de aprendizaje fijados para cada uno de los ejercicios, atendiendo a la adecuación a la propuesta y complejidad en su resolución. b. Nivel de creatividad y destreza con el que se resuelven los ejercicios. c. Grado de evolución y autosuperación. d. Realización de todos y cada uno de los trabajos propuestos a lo largo del curso. 3. La entrega de los distintos "trabajos académicos" se determinará por el profesor/a cuando se planteen los ejercicios evaluables. De estos trabajos se realizarán cuatro actos de evaluación: el primero será del 10% y el resto del 20% cada uno de ellos. Se realizarán dos registros mediante el sistema de "observación" al finalizar el primer y el segundo semestre, con un peso del 5% cada uno de ellos. Y se realizará un "proyecto" que se llevará a cabo a lo largo del curso y se presentará al finalizar éste, con un peso del 20%. 4. En caso de suspender la asignatura, el/la estudiante podrá presentarse a un examen de recuperación en el periodo establecido al final de la asignatura. Se establece la siguiente prueba para la recuperación: Un único acto de evaluación, en el que se evaluará el nivel de consecución de los resultados de aprendizaje requeridos en la asignatura. Consistirá en la realización de un "trabajo académico" en el que el/la estudiante realizará un cuadro al óleo. Con el soporte, medidas y temática que propondrá en su momento el profesor o profesora del grupo en el que está matriculado el/la estudiante. 5. Los/las estudiantes que lo deseen podrán concurrir a los actos de recuperación de la asignatura, con objeto de mejorar su calificación final. Esta calificación obtenida podrá suponer una modificación de la calificación final tanto al alza como a la baja. Los/las estudiantes comunicarán al profesor/a su intención de presentarse al examen previsto para recuperación, con el propósito de mejorar su calificación final. 6. El proyecto es un Trabajo Transversal a todas las asignaturas del primer curso. Consiste en la realización de una producción artística original durante el curso, donde queden de manifiesto conocimientos y habilidades adquiridas en las cinco asignaturas desarrolladas a lo largo del año académico. Supone el veinte por cien del valor total de cada una de las cinco asignaturas. Se desarrollará en equipo. El cincuenta por cien de esta nota evaluará el trabajo individual de cada estudiante y el otro cincuenta por cien evaluará el trabajo en equipo. Al finalizar la asignatura, el equipo de estudiantes realizará una presentación del trabajo ante los profesores de las asignaturas, que evaluarán de forma conjunta y a través de rubrica el trabajo realizado. Evaluación alternativa: Esta es una asignatura de taller y por tanto es imprescindible un mínimo de presencialidad. Para el alumnado que se le conceda dispensa de asistencia a clase, se ajustará la cantidad de presencias a las posibilidades del alumno/a para que pueda adquirir el mínimo de conocimientos y destrezas prácticas, con el fin de que pueda desarrollar las competencias generales y específicas de la asignatura. Estos alumnos/as realizarán 3 actos de evaluación, y al menos uno de ellos será en presencia del profesor, durante la cantidad de días que exija el ejercicio y acoplándose a su disponibilidad. La evaluación de sus trabajos tendrá el mismo nivel de exigencia que el resto de compañeros que han asistido durante todo el curso a las clases.