1. La imagen tecnológica. Historia y contextualización en la producción artística
1.1 Introducción al entorno informático
1.2 La imagen tecnológica en la práctica artística contemporánea
1.3 La imagen en la sociedad actual, la era de Internet
1.4 Introducción a la fotografía
2. Captura y digitalización de la imagen
2.1 Fundamentos básicos en el manejo de herramientas que permitan la adquisición de imágenes
2.2 Fotografía digital
2.3 Revelado RAW
2.4 Formatos de captura y almacenamiento
3. Generación y edición de imágenes
3.1 Introducción al tratamiento digital de imágenes
3.2 Imagen bidimensional en mapa de bits
3.3 Fundamentos de la imagen en mapa de bits
3.4 Introducción a la imagen bidimensional vectorial
3.5 Fundamentos de la imagen vectorial
4. Trabajo Transversal
5. Portafolio, memoria y presentación de trabajos
5.1 Composición, diseño y organización de la información
5.2 Formatos, plantillas, prototipados y gestores de contenidos para presentaciones

La asignatura Tecnologías de la Imagen I (10381) se enmarca dentro del primer módulo del Grado en Bellas Artes. Este módulo de formación básica está compuesto por Escultura I (10380), Fundamentos del Color y de la Pintura (10379), Fundamentos del Dibujo (10378), Historia y Teoría del Arte Moderno (10382). La asignatura es de carácter obligatorio y está inscrita dentro de la materia Expresión Artística. La asignatura da respuesta a los retos y necesidades profesionales actuales, desde una doble vertiente: desde el punto de vista técnico con el aprendizaje de herramientas tecnológicas y desde el punto de vista de la profesionalización, capacitando al alumno en ámbitos interdisciplinares con competencias para desarrollar carreras en el ámbito artístico digital.

La asignatura Tecnologías de la Imagen I pretende dotar a los alumnos de los principios básicos sobre creación y manipulación de la imagen digital. Persigue elevar el nivel de conocimientos sobre las herramientas, conceptos y nomenclaturas de los medios digitales que los alumnos de primer curso poseen. Se orienta básicamente hacia los aspectos conceptuales de la producción de la imagen digital fija en dos dimensiones, poniendo en práctica las herramientas y los softwares más utilizados para la captura, creación y manipulación de la imagen digital, así como la utilización de periféricos capturadores y sofwares de gestión de imágenes.

1. La evaluación es continua. Al finalizar cada unidad temática, se realiza una evaluación orientativa para que el alumno sepa el nivel de conocimientos y los objetivos alcanzados. Las evaluaciones de cada trabajo se cuantificarán con arreglo a dos niveles: a) Cuantitativo: Atención y adecuación a las condiciones propuestas, actitud concreta hacia la asignatura, nivel de esfuerzo, evolución individual, asistencia, relación conocimientos adquiridos, realización y presentación de las propuestas teóricas y prácticas en la fecha estipulada y acreditación de los objetivos de aprendizaje establecidos para cada una de ellas. b) Cualitativos: Cumplimiento de objetivos en cuanto a la adquisición de conocimientos teóricos y adecuada aplicación de las herramientas técnicas, originalidad, creatividad personal y de grupo en la resolución de las propuestas, consulta de fuentes documentales y atención global a las ideas a lo largo del trabajo. 2. La ponderación de cada Acto de Evaluación en la calificación final de la asignatura se corresponderá con el número de créditos ECTS que dicha actividad tiene en el conjunto total de la misma. 3. Se utilizarán, al menos, dos Sistemas de Evaluación distintos para la evaluación de una asignatura. 4. Ningún Acto de Evaluación tendrá una influencia superior al 40% de la evaluación final y estos se llevarán a cabo en fechas distintas. Esta es una asignatura de taller y por tanto es imprescindible un mínimo de presencialidad. 5. En el supuesto de que haya sido Aceptada la Solicitud de Exención de Asistencia a Clase, el Sistema de Evaluación se realizará con los mismos criterios y niveles aplicados a los alumnos presenciales. El alumno con dispensa, deberá presentar todos los ejercicios previstos en la asignatura y realizar una prueba ante el profesor, en fecha convenida. 6. Frente a la suspensión de la docencia presencial el Sistema de Evaluación se realizará con los mismos criterios. Las cargas y métodos de evaluación se mantienen, cambiando tan solo la presencialidad por el seguimiento on-line. 7. En el caso de suspender la asignatura el/la estudiante podrá presentarse a un Acto Evaluativo de Recuperación Presencial en el período establecido y al final de la asignatura. En dicho acto se evaluará el nivel de consecución de los resultados de aprendizaje requeridos en la asignatura. El acto consistirá en la realización de un "trabajo académico" relacionado con las Unidades Didácticas de la asignatura en el tiempo establecido por el profesor del grupo en el que esté matriculado. La duración máxima del Acto Evaluativo de Recuperación Presencial no será mayor de cuatro horas. Por otro lado, los/las estudiantes que lo deseen podrán concurrir al citado Acto Evaluativo de Recuperación de la asignatura, con el objeto de mejorar su calificación final. Esta calificación obtenida podrá suponer una modificación de la calificación final tanto al alza como a la baja. Los/las estudiantes comunicarán al profesor /a su intención de presentarse a la prueba previsto para recuperación, con el propósito de mejorar su calificación. 8. El proyecto es un Trabajo Transversal a todas las asignaturas del primer curso. El peso de este trabajo no será superior al 20%. Consistirá en la realización de una producción artística original al analizar el curso, donde quedarán de manifiesto conocimientos y habilidades adquiridas en las cinco asignaturas Se desarrollará en equipo. El cincuenta por cien de esta nota evaluará el trabajo individual de cada estudiante y el otro cincuenta por cien evaluará el trabajo en equipo. Al finalizar la asignatura, el equipo realizará una presentación del trabajo ante los profesores de las asignaturas, que evaluarán de forma conjunta y a través de rúbrica el trabajo realizado.

1. CONCEPTO DE MODERNIDAD: EL ARTE MODERNO.
1.1 I.1.- Los orígenes de la modernidad: Neoclasicismo y romanticismo.
1.2 I.2.- Concepto de modernidad.
1.3 I.3.- Realismo en el siglo XIX.
1.4 I.4.- El Impresionismo.
1.5 I.5.- El Postimpresionismo.
2. LAS VANGUARDIAS.
2.1 II.1.- Concepto de vanguardia y presentación de las Vanguardias Históricas del siglo XX.
2.2 II.2.- El Fauvismo y el Expresionismo alemán.
2.3 II.3.- Cubismo y Futurismo.
2.4 II.4.- La abstracción lírica.
2.5 II.5.- Dadá.
2.6 II.6.- El surrealismo.

Esta es una asignatura de primer curso del Grado de Bellas Artes, por lo que debe entenderse desde un punto de vista general e introductorio. El objetivo básico en este sentido es el de aproximar a los alumnos al conocimiento, comprensión y valoración de las obras artísticas desde finales del siglo XVIII hasta mediados del siglo XX. Para ello, se pretende introducir al alumno en el conocimiento de la historia y de la teoría del arte moderno exponiendo una visión amplia y exhaustiva de la heterogeneidad de lenguajes y medios de expresión artísticos experimentados en el contexto de las vanguardias europeas (pinturas, esculturas, collages, objetos, fotografías, fotomontajes, diseño gráfico, escenografías, espacios expositivos, etc.),

Esta asignatura es eminentemente teórica. Ofrece un panorama general de la historia y la teoría del arte entre finales del siglo XVIII y mediados del XX. Se trata de contemplar hechos artísticos del pasado involucrándolos en la formación práctica del estudiante. Para ello, en el análisis de la obra de arte, se tendrán en cuenta factores de evolución cultural, estética y plástica. Se pretende la capacitación en la aplicación de los principios teóricos al ejercicio personal de la plástica. Como resumen de las competencias descritas en el apartado correspondiente, los/las estudiantes deberán demostrar los siguientes conocimientos y habilidades: 1.- Conocer la evolución del pensamiento visual a partir de los principales artistas y teóricos del periodo estudiado mediante el uso de los textos más significativos. 2.- Reconocer las obras artísticas del periodo contemplado en el temario según sus correspondientes rasgos de estilo. 3.- Ser capaces de analizarlas desvelando los contenidos teóricos que subyacen en las mismas.

1. La asignatura se evalúa de forma continua, basándose en los resultados de los distintos actos de evaluación, y en el registro cotidiano de datos en el propio contexto de aprendizaje, sobre el desempeño, habilidades, destrezas y actitudes del estudiantado. 2. Los criterios globales empleados en la evaluación, son: a. Grado de consecución de los resultados de aprendizaje fijados para cada uno de los ejercicios, atendiendo a la adecuación a la propuesta y complejidad en su resolución. b. Realización de todos y cada de las pruebas propuestas a lo largo del curso. 3. La entrega de los distintos trabajos académicos que determinará el profesor/a cuando se planteen los ejercicios evaluables. Se realizará también un Proyecto que se realizará a lo largo del curso y se presentará al finalizar éste, con un peso del 20%. 4. En caso de suspender la asignatura, el/la estudiante podrá presentarse a un examen de recuperación en el periodo establecido al final de la asignatura. Se establece la siguiente prueba para la recuperación: Un único acto de evaluación, en el que se evaluará el nivel de consecución de los resultados de aprendizaje requeridos en la asignatura que consistirá con un examen oral/escrito del temario. 5. Los/las estudiantes que lo deseen podrán concurrir a los actos de recuperación de la asignatura, con objeto de mejorar su calificación final. Esta calificación obtenida podrá suponer una modificación de la calificación final tanto al alza como a la baja. Los/las estudiantes comunicarán al profesor/a su intención de presentarse al examen previsto para recuperación, con el propósito de mejorar su calificación final. El proyecto es en un Trabajo Transversal a todas las asignaturas del primer curso. Consiste en la realización de una producción artística original al finalizar el curso, donde queden de manifiesto conocimientos y habilidades adquiridas en las cinco asignaturas desarrolladas a lo largo del año académico. Supone el 20% del valor total de cada una de las cinco asignaturas. Se desarrollará en equipo. El cincuenta por cien de esta nota evaluará el trabajo individual de cada estudiante y el otro cincuenta por cien evaluará el trabajo en equipo. Al finalizar la asignatura, el equipo realizará una presentación del trabajo ante los profesores de las asignaturas, que evaluarán de forma conjunta y a través de rubrica el trabajo realizado. En previsión de los dispuesto en los puntos 8 al 11 del Art. 13 de la actual Normativa de la UPV para "evaluación alternativa" en los casos de solicitud "dispensa de asistencia", se adaptará el sistema a su realización. A lo largo del trimestre se intentará plantear algún tipo de actividades complementarias, como conferencias o seminarios, así como visitas a museos o exposiciones temporales, que dependerá en cada curso de las ofertas culturales del momento. Actos que no serán evaluables, pero que potencian la formación del alumnado.