1. UNIDAD DIDÁCTICA PRELIMINAR: Introducción a la asignatura
1.1 Presentación del programa
2. SOPORTES E IMPRIMACIONES
2.1 Clasificación y estudio de los soportes y bastidores
2.2 Bases e imprimaciones
2.3 Formulación, elaboración y aplicación
3. MATERIA y PINTURA: EL ÓLEO
3.1 El óleo: historia y antecedentes
3.2 Composición, medios y accesorios
3.3 Técnicas pictóricas: pintura directa, por capas y procesos mixtos
3.4 Representación y figura humana
3.5 Valoración tonal y modulación cromática
3.6 Síntesis y análisis
4. REPRESENTACIÓN y SÍNTESIS: LOS TEMPLES
4.1 Temples tradicionales, composición y clasificación
4.2 Temples sintéticos: pintura acrlílica y vinílica
4.3 Composición, medios y accesorios
4.4 Conceptos técnicos y estéticos
4.5 Figura y espacio pictórico
4.6 Veladuras: aplicación y procesos
5. COLOR Y TRANSPARENCIA: LA ACUARELA
5.1 La acuarela: técnica y expresividad
5.2 El papel como soporte
5.3 El gouache
6. TÉCNICA Y EXPRESIVIDAD. LA ENCÁUSTICA
6.1 Encáustica: tradición y experimentación
6.2 Composición, medios y accesorios
6.3 Variantes: formulaciones y elaboración
6.4 Conceptos técnicos y estéticos
7. EL LENGUAJE DE LA MATÉRIA, EXPERIMENTACIÓN Y EXPRESIVIDAD
7.1 Técnicas mixtas actuales
7.2 Métodos y procesos pictóricos experimentales
7.3 Incorporaciones matéricas
7.4 Estructura y formato
7.5 Empleo activo del soporte
7.6 Proyecto sobre tema propuesto
8. DOCUMENTACIÓN DE LA OBRA PICTÓRICA
8.1 Memoria-dossier. Datación de obra y fotografía aplicada.
8.2 Soporte papel y soporte digital

Técnicas y expresión pictórica es una asignatura obligatoria y eminentemente práctica. Supone una continuación del aprendizaje teórico-práctico de la pintura iniciado el primer curso en la asignatura de Fundamentos del color y de la pintura. Así pues, conlleva una ampliación en el conocimiento de los materiales, los instrumentos y los procesos técnicos que intervienen en la práctica pictórica.

Los objetivos se desarrollan a través de un metodología docente estructurada en dos fases: 1ª Dedicada al aprendizaje de técnicas tradicionales con la pintura del natural. 2ª Dedicada al aprendizaje de técnicas contemporáneas, con el uso de nuevos materiales y procesos y con libertad en la elección de los referentes. Un objetivo general de esta asignatura es que la práctica pictórica conjugue los principios técnicos de procedimientos tradicionales con una actitud experimental, tanto en el uso de éstos como en el de los más recientes. Ocasionalmente puede realizarse alguna visita o práctica complementaria fuera del recinto de la Universidad.

La evaluación de la asignatura se realizará de forma continua y se basará en los resultados de los actos de evaluación. LOS CRITERIOS EMPLEADOS EN LA EVALUACIÓN SON: -Grado de consecución de las competencias y de los objetivos de aprendizaje para cada uno de los ejercicios y grado de adecuación y complejidad en su resolución. -Grado de evolución y autosuperación. -Cumplimiento con las sesiones de trabajo presencial, realización y entrega puntual de todos los trabajos propuestos a lo largo del curso. -Asistencia, actitud y participación en las clases prácticas y teóricas. LOS MEDIOS DE EVALUACIÓN SE ORGANIZAN DEL SIGUIENTE MODO: -Las entregas para cada acto de evaluación se realizarán en el transcurso de cada unidad didáctica. -El acto de evaluación nº1 (Trabajo académico) recoge los contenidos y entregas de UD2, UD3 y UD4 con un peso del 35%. -El acto de evaluación nº2 (Trabajo académico) recoge los contenidos y entregas de UD5, UD6 y UD7, con un peso del 40%. -El acto de evaluación nº3 (Trabajo académico) recoge los contenidos y entregas de UD8, con un peso del 5%. -El acto de evaluación nº4 (Proyecto) recoge los contenidos y entregas de UD7, con un peso del 10%. -El acto de evaluación nº5 (Observación) recoge el seguimiento sistemático y continuado de datos en el propio contexto de aprendizaje, con un peso del 10%. -Los actos de evaluación con un peso igual o mayor al 30% tendrán asociada una nota mínima de 4 para poder compensar otros actos de evaluación en la calificación final. PROCEDIMIENTO DE RECUPERACIÓN: -En el periodo establecido en el calendario académico para realizar actos de recuperación, se realizará una sola prueba práctica con una calificación máxima del 70% de la del curso -Sólo los actos de evaluación con un peso igual o superior al 30% serán recuperables. -Cumplimiento con las sesiones de trabajo presencial, realización y entrega puntual de todos los trabajos propuestos a lo largo del curso. MEJORA DE NOTA FINAL EN LA ASIGNATURA: -Se podrá concurrir a la recuperación de la asignatura para mejorar la calificación final. La calificación obtenida en el acto de recuperación podrá suponer una modificación tanto al alza como a la baja. -Se comunicará al profesor/a la intención de presentarse a la recuperación, con el propósito de mejorar la calificación final. EVALUACIÓN ALTERNATIVA PARA LAS DISPENSAS DE ASISTENCIA: En caso de solicitar una dispensa de asistencia será necesario informar con antelación al profesor para establecer y hacer seguimiento (mediante tutorías, prácticas presenciales, presentación de trabajos no presenciales y recursos telemáticos disponibles) de las actividades alternativas de evaluación para dicho periodo. Estos mecanismos se basarán en la equivalencia de las exigencias y grado de adquisición de los objetivos de aprendizaje. Los actos de evaluación pueden sufrir variaciones en función de las necesidades del curso, y en el registro cotidiano de variables ajustadas a las competencias genéricas y específicas.

1. ESCULTURA Y OBJETO
1.1 Prevención de riesgos específicos en torno al tema.
1.2 La escultura objetual en el arte contemporáneo.
1.3 El objeto como referente escultórico. La escultura como objeto.
1.4 Técnicas y procedimientos en la elaboración de la escultura objetual.
2. ESCULTURA Y ARQUITECTURA
2.1 Prevención de riesgos específicos en torno al tema.
2.2 Los lugares de la escultura: el espacio como lugar, no-lugar, contenedor, concepto tridimensional o metáfora.
2.3 La transformación del espacio escultórico: El campo expandido de la escultura y las prácticas de intervención contemporáneas.
2.4 Técnicas y procedimientos de la escultura en el trabajo con el espacio.
3. ESCULTURA Y CUERPO
3.1 Prevención de riesgos específicos en torno al tema.
3.2 El cuerpo como referente, soporte o medio escultórico.
3.3 El cuerpo en el arte contemporáneo.
3.4 procesos, procedimientos y estrategias de trabajo con el cuerpo.
4. ESCULTURA Y NATURALEZA
4.1 Prevención de riesgos específicos en torno al tema.
4.2 La naturaleza como referente escultórico. Escultura y ecologia.
4.3 La relación entre la escultura y la naturaleza en el arte contemporáneo.
4.4 Estrategias discursivas en torno a la naturaleza.

Asignatura troncal que introduce a prácticas, procedimientos y procesos creativos que se relacionan con las distintas materias que configuran tanto la troncalidad de tercero y cuarto como la optatividad en los distintos Laboratorios del Departamento.

El programa de la asignatura recoge las manifestaciones desarrolladas en la práctica escultórica con relación al objeto, la arquitectura, el cuerpo y la naturaleza. Se abordan estrategias, propuestas creativas, procedimeintos escultóricos, habilidades técnicas y empleo de materiales tomando como referencia la escultura del siglo XX y Contemporánea. Los temas fundamentales son: La escultura como objeto, la representación del cuerpo y las relaciones de la escultura con la arquitectura, el entorno y la naturaleza. El profesorado podrá organizar visitas a exposiciones o prácticas fuera del reciento de la Universidad relacionadas con los contenidos de la asignatura.

1. La evaluación de la asignatura es continua. La calificación final se basa en los resultados de los distintos actos de evaluación y en la observación y registro cotidiano de datos en el propio contexto de aprendizaje, valorando el desempeño, habilidades, destrezas y actitudes del estudiantado. 2. Los criterios globales empleados en la evaluación del aprendizaje son: a. Grado de consecución de las competencias generales y específicas fijadas para cada uno de los ejercicios. Se valora el grado de adecuación de los trabajos realizados (el proceso y resultado) y la complejidad en su resolución. b. Nivel de creatividad y destreza con el que se resuelven los ejercicios. Se valora la capacidad de articular las nociones teóricas con la práctica realizada, el grado de madurez conceptual y la capacidad de resolución técnica lograda con cada ejercicio. c. Grado de evolución y autosuperación. Se valora el grado de motivación, implicación, perspectiva crítica y capacidad de autocrítica. d. Realización de todos y cada uno de los trabajos propuestos a lo largo del curso. 3. Las fechas de entrega de los distintos actos de evaluación serán determinadas por el profesorado cuando se planteen los mismos. 4. En el caso de suspender la asignatura, el estudiantado podrá presentarse a un examen de RECUPERACIÓN al final del curso, planteado por el profesorado de cada grupo. Para dicha prueba de recuperación se establecerá un único acto de evaluación, dividido en dos partes. La primera parte, consistirá en realizar alguno de los ejercicios prácticos llevados a cabo en la asignatura durante el curso. La segunda parte, consistirá en la realización de una prueba escrita que evaluará la comprensión de los contenidos teóricos desarrollados en las diferentes unidades didácticas de la asignatura. Los materiales y herramientas necesarios para elaborar la primera parte de la prueba serán definidos por el profesorado con la suficiente antelación. Se evaluará el nivel de consecución de los resultados de aprendizaje requeridos en la asignatura. 5. El estudiantado que lo desee podrá concurrir a los actos de recuperación de la asignatura, con objeto de mejorar su calificación final. Esta calificación obtenida podrá suponer una modificación de la calificación final tanto al alza como a la baja. El estudiantado deberá comunicar al profesorado su intención de presentarse a dicho acto de recuperación, antes del inicio del mismo. 6. La calificación de NO PRESENTADO se asignará cuando el estudiantado haya superado el porcentaje máximo de faltas de asistencia sin justificación, que se establece en un 15% del total de horas de la asignatura. En este caso, el/la responsable de la asignatura podrá presentar a la ERT una propuesta de asignación de la calificación de NO PRESENTADO, y se seguirá el procedimiento indicado en la NRAEE. 7. La calificación de NO PRESENTADO también se asignará cuando los actos de evaluación en los que el estudiantado haya participado supongan en conjunto menos del 20% de la valoración final de la asignatura. 8. Los resultados de los actos de evaluación se publicarán en la plataforma PoliformaT o en la intranet del estudiantado, programa Padrino. 9. Excepcionalmente, al estudiantado con especiales circunstancias de enfermedad, laborales o familiares sobrevenidas, que le impidan continuar el seguimiento normal de las actividades académicas en periodos de más de 14 días lectivos, se le puede aplicar una Dispensa de Asistencia, que ÚNICAMENTE EXIME DE LA OBLIGACIÓN DE ASISTIR REGULARMENTE A CLASE, debiendo presentar los trabajos que se requieran al resto del estudiantado en tiempo y forma. La Dispensa de Asistencia SE APLICARÁ DESDE EL MOMENTO EN QUE SE CONCEDE y no tiene carácter retroactivo. En caso de que su situación también afecte al seguimiento de los actos de evaluación, el profesorado de cada grupo planteará un sistema alternativo de evaluación que verifique la adquisición de los resultados de aprendizaje previstos.