Comparador Básico
Medios digitales e interactivos (13106)
Editar IA
Curso: 3º
Cuatrim.: A
ECTS: 9
Carácter: Opt
ERT: BBAA
Título: Grado en Bellas Artes
Dpto: PINTURA
Contenido:
1. Conceptos Teóricos
1.1 Medios interactivos y electrónicos. Definiciones
1.2 Arte y máquina
1.3 Interactividad.
2. Referentes
2.1 Media arqueology
2.2 Digital media: pioneros, líneas y géneros
3. Lenguajes de programación. Fundamentos.
3.1 Naturaleza de los datos
3.2 Estructuras básicas.
3.3 Eventos de usuario
3.4 Programación multimedia (OOP)
4. Proyecto interactivo
4.1 Realización de una aplicación interactiva por audio input o tracking video
1.1 Medios interactivos y electrónicos. Definiciones
1.2 Arte y máquina
1.3 Interactividad.
2. Referentes
2.1 Media arqueology
2.2 Digital media: pioneros, líneas y géneros
3. Lenguajes de programación. Fundamentos.
3.1 Naturaleza de los datos
3.2 Estructuras básicas.
3.3 Eventos de usuario
3.4 Programación multimedia (OOP)
4. Proyecto interactivo
4.1 Realización de una aplicación interactiva por audio input o tracking video
Contexto:
El contenido de la asignatura se contextualiza en la tradición del arte digital y la interacción de arte y tecnologías de la imagen y el sonido.
Descripción:
Curso introductorio que se articula en tres fases. En la primera, los estudiantes deben participar en un diálogo crítico con artistas y proyectos referenciales de arte interactivo y electrónico para valorar la aportación de estas prácticas al arte. Esta valoración se materializará en un trabajo teórico que puede realizarse en grupo. La segunda fase, introduce el código de programación y se centra en la creación de pequeños ejercicios de programación para conocer las posibilidades artísticas del medio, utilizando elementos fundamentales (como variables, condicionales, iteración y funciones) para el procesamiento de imagen y sonido como datos de entrada y/o salida del sistema. La tercera fase es la realización de un proyecto de arte interactivo con tracking video o análisis de audio input, aplicando de forma creativa los conocimientos adquiridos.
Evaluación:
La evaluación es continua durante todo el periodo de aprendizaje. Las evaluaciones de cada trabajo se cuantificará en arreglo a dos niveles: Cuantitativo: Atención y adecuación a las condiciones propuestas, Actitud concreta hacia la asignatura, nivel de esfuerzo, evolución individual, relación conocimientos previos-adquiridos. Cualitativo: Cumplimiento de objetivos en cuanto a la adquisición de conocimientos teóricos y adecuada aplicación de las herramientas técnicas. Creatividad personal y de grupo en la resolución de las propuestas. Consulta de fuentes documentales. Atención global a las ideas a lo largo del trabajo. ACTOS DE RECUPERACIÓN de la asignatura En caso de evaluación negativa de las Prácticas de laboratorio, y el Proyecto podrán recuperarse con la presentación de 5 prácticas y el proyecto en fecha indicada al principio del curso. La evaluación del proyecto contemplará: la distribución clara de tareas del grupo, el proceso de elaboración, el montaje y presentación pública. Es recomendable el 80% de asistencia a las clases teóricas presenciales y el 80% a las prácticas de laboratorio, resolución de ejercicios y trabajo en grupo. En el caso de Evaluación alternativa por Dispensa de asistencia, el estudiante debe presentar todas las Prácticas de tipo caso y el Proyecto con una memoria razonada del proceso seguido indicando la motivación, marco referencial, planteamiento artístico y conclusiones. El alumnado podrá concurrir a los actos de recuperación de la asignatura, con objeto de MEJORAR SU CALIFICACIÓN FINAL. No obstante, la calificación obtenida en los actos de recuperación podrá suponer una modificación de la calificación final tanto AL ALZA COMO A LA BAJA. Los/las estudiantes comunicarán al profesor/a su intención de presentarse al examen previsto para recuperación, con el propósito de mejorar su calificación final.
Técnicas Pictóricas (13107)
Editar IA
Curso: 3º
Cuatrim.: A
ECTS: 9
Carácter: Opt
ERT: BBAA
Título: Grado en Bellas Artes
Dpto: PINTURA
Contenido:
1. TIPOLOGÍA Y ESTÉTICA DE LAS TÉCNICAS PICTÓRICAS
1.1 Clasificación, comportamiento y expresividad poética
1.2 Formulación y elaboración
1.3 Aplicación, capacidad combinatoria y compatibilidad
1.4 Utilización creativa
2. PAUTAS DE SEGURIDAD Y SOSTENIBILIDAD
2.1 Normalización procedimental y equipos de protección
2.2 Objetivos de Desarrollo Sostenible
3. INCORPORACIÓN DE HERRAMIENTAS Y PROCESOS DIGITALES
3.1 De lo analógico a lo digital
3.2 De lo digital a lo analógico
4. PROYECTO PERSONAL
4.1 Planificación y preparación de materiales
4.2 Experimentación y ensayos plásticos
4.3 Desarrollo de la obra
4.4 Presentación de resultados
1.1 Clasificación, comportamiento y expresividad poética
1.2 Formulación y elaboración
1.3 Aplicación, capacidad combinatoria y compatibilidad
1.4 Utilización creativa
2. PAUTAS DE SEGURIDAD Y SOSTENIBILIDAD
2.1 Normalización procedimental y equipos de protección
2.2 Objetivos de Desarrollo Sostenible
3. INCORPORACIÓN DE HERRAMIENTAS Y PROCESOS DIGITALES
3.1 De lo analógico a lo digital
3.2 De lo digital a lo analógico
4. PROYECTO PERSONAL
4.1 Planificación y preparación de materiales
4.2 Experimentación y ensayos plásticos
4.3 Desarrollo de la obra
4.4 Presentación de resultados
Contexto:
Técnicas Pictóricas es una asignatura optativa fundamentalmente práctica que da continuidad al aprendizaje iniciado durante las troncales en el primer y segundo curso. Conlleva, durante el desarrollo de la obra pictórica, la elaboración de nuestras propias pinturas, soportes, médiums, barnices, herramientas y procesos digitales etc. Compartimos interés con todas las asignaturas simultáneas que encaminan el desarrollo pictórico a través de la práctica. Asimismo proporcionaremos conocimientos y experiencias que pueden resultar muy provechosas en las asignaturas afines ofertadas en cursos posteriores.
Descripción:
1º- Progresar en los conocimientos, habilidades y destrezas técnicas de etapas anteriores. 2º- Ampliar el abanico de materiales, instrumentos, procesos y soluciones, analógicas y digitales, en la práctica pictórica. 3º- Potenciar la utilidad profesional del conocimiento y la tecnología disponible en la actualidad. Avanzaremos en el aprendizaje y aprovechamiento de los distintos recursos, así como su manejo creativo mediante: la fabricación y transformación de ingredientes y materias primas en el laboratorio, la adaptación e incorporación de procesos digitales, la búsqueda y el desarrollo experimental de la obra plástica. Ocasionalmente puede realizarse alguna visita o práctica complementaria fuera del recinto de la Universidad.
Evaluación:
La evaluación será de carácter continuado y sumativo. Se tendrán en cuenta: (A) la integración en el curso realizando todos los ejercicios propuestos tanto del laboratorio como de aula taller: (B) la adecuación de las técnicas y procedimientos a la obra final: (C) el desarrollo de la expresión plástica, adecuación formal, las estrategias pictóricas, habilidades y destrezas: (D) los conceptos expresados en la explicación de los procesos: (E) la autoexigencia y actitud autocrítica durante el proceso del curso. En el periodo establecido en el calendario académico para realizar actos de evaluación de recuperación, se realizará una sola prueba práctica, con una calificación máxima del 70 % de la del curso. En caso de solicitar una dispensa de asistencia será necesario informar con antelación al profesor para establecer y hacer seguimiento (mediante tutorías, prácticas presenciales, presentación de trabajos no presenciales y recursos telemáticos disponibles) de las actividades alternativas de evaluación para dicho periodo. Estos mecanismos se basarán en la equivalencia de las exigencias y grado de adquisición de los objetivos de aprendizaje.